"結合竹編與漆藝，黃麗淑是台灣第一人。她是已故漆藝大師陳火慶的弟子，隨手拈來就是漆藝的國內外典故，如今退休後的生活重心全放在推廣漆藝上: 「創作是個人的表現，也是夢想，跟欣賞者產生共鳴非常重要，交流漆藝之美的喜悅，比自己創作更有意義。」 ■跨越領域 獨自摸索 黃麗淑走入華麗的漆藝世界並非刻意，最早，她在南投縣竹山高中教平面美術，對竹編一竅不通，學校開設竹編課程的前兩個月，她趕緊找師傅現學現賣，也曾向竹編大師黃塗山拜師學藝。後來，黃麗淑進入國立台灣工藝研究所服務，在設計組從事產品開發的工作，負責設計竹材產品。但是竹的水分多，容易發霉，壽命不長，二十多年前，黃麗淑一直思考著如何提高產品的附加價值。她發現日本花道運用很多漆黑的竹籃當花器，用的是天然生漆，於是買來嘗試，在沒有前例可循的情況下，黃麗淑獨自摸索著竹編和漆藝之間的交集，終於走出一條康莊大道。 ■與漆結緣 滿懷使命感 也許是天生註定做漆藝，很多人對生漆過敏，她不但不受漆裡的天然酵素影響，還愛上了漆，每天照料家人吃完飯，又回到研究所的工廠繼續做漆器，「現在，漆藝早就成為生活的一部分，不可分離了。」工作室落地展示櫃裡一件又一件美麗的漆藝作品，全是黃麗淑的寶，實用取向的漆藝木屐、圓盤、木碗，則是她讓漆器走入尋常百姓家的證明。漆器在台灣仍屬小眾市場，黃麗淑創作漆器的同時，也有很大的使命感，除了在雲林科技大學文化資產維護系所和宜蘭傳統藝術中心開課，她還走入社區推廣，透過實作，讓大家了解什麼是漆器與傳統文化的美。 ■教學與研究 樂在其中 黃麗淑義務教導南投縣生活重建協會的社區媽媽製作漆器，七二水災後，國姓鄉的百年古蹟糯米橋受創，成了全國知名景點，社區媽媽以糯米橋為圖案製作漆器圓盤，她說：「上課時，老師和學員都樂在其中，還有媽媽打算多做幾個，送給女兒每人一件漆器當嫁妝呢。」日治時代總督府留下一批江戶中末期的蒔繪漆器，黃麗淑接受文資中心委託做研究，近一年多來，她帶領學生逐件記錄每件漆器的技法、特色，還要考據歷史和年代，待在工作室裡，常常是一刻不得閒，雖然忙碌，黃麗淑卻滿心快樂。(圖文出自國立台灣工藝研究所)" 詳細說明詳細說明-顯示或收起長內容